因为热爱，所以设计 | 8月5日 林振中金堂奖福州设计交流访谈录

【前言】8月5日，中国室内设计的年度大奖——金堂奖在福州喜盈门总部店大堂举行金堂奖2023福建作品征集启动礼暨沃伦门窗福州旗舰店开业盛典。为此，我们特别请来中国室内设计圈的“大腕”——生活美学设计大师林振中老师来到启动礼现场，为福州设计圈带来精彩的“林振中设计交流盛宴”——《“宅·度假”的美学（窗前窗后）》主题设计互动讲演。

这也是时隔6年之后，林老师重至榕城，为大家带来他的美学生活新主张！

设计，是个不断尝新，不断求变的过程。如何在变幻不定的时代当下，让设计，为自己平日平淡的生活，多增添一点期待和惊喜。8月5日，值得期待！

PART 1 生活“美学”设计大师——林振中

姓 名：林振中 David Lin（ASID）美国室内设计协会注册专业室内设计师、中美圣拓国际（美国STID Group）设计公司 创始人、清华大学生活大讲堂创始人、中央美术学院城市设计学院特聘专家/课程教授，色彩研究室主任、法国Maison&Objet Design award 设计奖发起人和学术总顾问、联合国教科文组织世界传统手工艺传承与创新教席 首届专家委员会会员、成都城市美学协会副会长

出生于台湾的美籍华人，中国室内设计界顶尖级大师，荣获多项国内外设计大奖，设计私人订制住宅及精品酒店。在教育界亦为重量级的老师，在清华大学美术学院任教期间已教过近10000人以上的设计师学员，目前在推动“生活美学”教育，倍受业界和社会的关注。

PART 2 探寻

与林振中老师的交流，总有“谦谦君子”和“君子之交淡如水”的感觉。

他对生活的体验和感受，他对设计与“生活美学”的理解，总能娓娓道来。让我顿生“清风徐来、山岚幽静”的美感。

正是这种从容和对东西方美学的准确解读和理解，他才能将东方美学的虚静和禅意，和西方美学的实用和简约，结合自己在生活中的身边所见、所思和所感，融合在需要设计的项目中。他在设计时，在认真考察项目周边与周边民俗和文化背景积淀之后，会与业主充分交流与沟通，升华出业主的需求，最终结合项目各类大数据等，形成了他对项目方向的判断和“美”的细节把控。最终，通过色彩的运用和具象化种种设计手法的落地，呈现出一个完整的作品。

他在创作成都居然之家顶层“大师之家”时，曾说：“成都是我喜欢的城市，有文化、有历史、有人文、有宜人的气候，在这里成都我在居然之家顶层，将“大师之家”转变为大师会客室，这除了有我对家的理念——有度假氛围的住宅，在水泥丛林里获得一份安宁，在灯红酒绿的城市生活里，多得一些清静。”

林老师特别满意这个他的团队结合“生活美学”理念，而打造出的一个有生命、有温度的“林振中会客室”。他称之为“有自然和休闲美学的会客室”！这里俨然已经成为成都的一个网红打卡地，一个“城市美学地标”。在这个会客室，他用当时当令当季的花，挂在起居室的树梢上，点缀、装扮空间，有一种特别美的绿植飘在空中，太美了！——这是他喜爱的“空气凤梨”(airplant)。

探寻林振中老师和他的“生活美学天地”，有一种乐在其中的“甜美”。简直“妙不可言”！

正如：东方的美是感性的。这次跨越空间的采访，虽然未曾面对面，但我却有种心心相惜、惬意温暖的感觉。

仔细探寻，你会发现美是无处不在的。正如林振中老师所说，从“生活”切入，将“生活”两个字放在美学前面，生活美学不是大家来研究“美”的学问，是希望美学不要太理论，不是理论的探讨，而是美的实践，是真真实实体现在我们的日常生活里。

PART 3 设问

【采访，似乎离不开提问。于是，我希望带大家去发现一个更真实的更可爱的林振中老师；于是，便有了“关于林振中”、“关于生活美学”、“关于年轻设计师”和“关于福州设计交流盛宴”等等相关话题的问与答。】

》》发现真实的林振中

1、问：我发现，您本人十分注意去探寻发现生活的本真和美。这是否和您的人生阅历有关？在设计的生涯中，最初是什么触动了这根“情弦”？

答：这的确与我的人生阅历有关。我在台湾出生，在美国读研，也在那工作了十多年，学到了也得到了很多经验，我去过非常多的国家，从中了解到了各国不同的历史文化。那么，这些生活本真的东西都对我的生活和我的设计产生了巨大的影响。

设计是行走的生活，生活也是行走的设计。多看多学多去品味，品味人生的味道，就是要多看、多旅游、多听、多接触……品味，就是要更专心地去体验身边的美！这是我从以前到现在不断在追求的！

记得2011年，我在清华大学教书的时候，一次有一个领导对我说，林老师，你应该多做一些让老百姓懂得美的事。我忽然感受到对于美学我的使命所在。从那时候开始，我就在不断地推广生活美学。如今，十多年过去了，我依然在讲生活美学，美就在身边。

美不是“多”，美是你懂得选择，更重要的是创造。一个人如果对生活、工作、学习始终怀有炽热的爱，有着一种创造美好生活的强烈渴望，那他就永远不会哀叹自己看不到美。一路走来，我不断在教学、在设计，不断去提炼，不断去试验，不断去学习；于是我的心情也越来越从容，更能够体会到生活中的每一点每一滴，包括身边的人，这些都是我触动我的最基本的最初的“情弦”。

2、问：在追寻“设计与生活美学”的道路上，有过哪些得意的收获？又或有过哪些失败的沮丧？

答：任何人在人生的道路上都要去品尝甜酸咸辣苦，我也不例外。

在追寻“设计与生活美学”的道路上，得意之作有很多，许多业主在和我交流之后，会觉得我并不仅仅停留在术的层面，而是从道的层面开始，从人生、从24节气等等进行创造和设计。从《丽江雪山雨》到《苏州平江华府》都是设计与生活美学结合之后的很不错的作品。

当然，我也曾有过失败，但从失败的案例中我会不断去检讨和反省：是没有认真去聆听业主？是不是都是自己的原因？失败了，无须沮丧，我们可以从中获得了更多的灵感和启发。人生其实就是这样起起伏伏，我们才能收获更多成长。

3、问：关于未来，您有什么想和年轻设计师共勉的？

答：很多年轻设计师都急于找机会表现自己，所以在拿到一个项目之后，不会去主动研讨：为什么业主要做这个项目？为什么要交给我？这是个什么样的项目？这个项目有没有把周边都研究好了？是给谁用的？是不是能够收集更多的大数据去研究这个项目？……相反，许多年轻设计师就会尝试去走“捷径”：去网络上搜索搜索，看看别人相类似的项目，设计出“行货”来！

我希望，更多年轻的设计师，能够静下心来，从容一点，去分析去享受项目的设计，如此，你将积累出更多日常的经验，得到更多的设计灵感和启发。在未来，更多的比拼是一种生活的鉴赏力，情绪的表达能力，审美能力将会成为一种最重要的生存能力，成为一种强大的看不见的竞争力。

这些，其实也是我和一些世界级的设计大师交流之后，共同的感受。

我希望，年轻设计师们，不止是科技，比如chatgpt在引导我们；更多的是人文上这些AI无法来代替我们的，特别是我们的人生阅历和无数次设计之后得到的启发和灵感。

》》“staycation——关于宅·度假美学”的设计交流盛宴

1、问：对于主题：《staycation宅·度假的美学（窗前窗后）》

置入当代中国慢慢靠近世界舞台中心的背景之下，置入目前中国需要在供给侧进行改革追求高质量发展的当下，许多人感到不安和焦躁，这个主题是否有其长期的生命力？能说您的思考吗？

答：一个疫情让人了解生活的真谛，在跨疫情下，有不少人忧郁、急躁。但更多人已明白什么是真正的生活，在家中，享受烹饪过程的乐趣，享受家人一起团聚的幸福。这是人在不断追求的目标，就如美国华盛顿邮报评选出的十大奢侈品，无一与金钱有关，享受真正属于自己的空间与时间。

2、问：请您剧透下此次“福州设计交流盛宴”，为什么探索设计师喜欢尝新、求变？

答：因为设计师的探索和创新的精神：人们天生就有探索和创新的精神，喜欢尝试新鲜事物和体验新的感受，让人们更加积极地面对生活和工作。

因为人们乐于享受新鲜感和刺激：尝试新事物可以让人们感受到新鲜感和刺激，这种感受可以带给人们愉悦和满足，增强人们的生活品质。

3.探索staycation的精神内核，意义何在？

答：为了让平日的生活充满期待和惊喜。度假不是关键，留下才是关键。那么，留下的是什么？如何留住人、心、情在空间中？

能将心留下与寄情在家中空间，人才会喜欢这居家，这也是将与大家分享的宅度假的生活哲学。

图文来源：沃伦系统门窗公众号，侵删